21.3.2008 par admin.

par François Moll

Aléas - “Pourquoi ?” - Février 2008

• Présentation

Les artistes ne servent à rien, dit-on. L’art ne fait pas progresser l’humanité et ne nourrit pas son homme. Au mieux l’artiste est un doux rêveur, au pire un snob excentrique. Tels sont les différents préjugés qui font bonne recette encore de nos jours et que cet ouvrage entend dissiper. En effet, si les artistes ne servent à rien, comment se fait-il que leur rôle aussi bien que leur statut aient évolué au cours des siècles ? Comment expliquer également que de nombreux régimes politiques ne soient pas restés indifférents à leur présence et se soient empressés de les emprisonner ou de les tuer ? En partant de l’évolution du rôle et du statut de l’artiste, l’auteur tente de montrer, en se fondant sur des exemples précis et généralement connus de tous, que l’artiste manifeste un besoin humain par lequel il aspire, tout en nous invitant à nous joindre à lui, à dépasser l’humaine condition pour paradoxalement connaître le monde mieux que ne le permettrait la science.

• L’auteur

Né en 1965, François MOLL est professeur agrégé de philosophie et docteur en philosophie. Il a publié un ouvrage sur Bergson (Bergson et la parole : la question de l’inexprimable, Lille, ANRT, 2005) ainsi que différents articles. Il enseigne actuellement la philosophie au lycée I. Dauphin de Cavaillon et à l’université de Provence à Aix-en-Provence.

• Extrait de l’Introduction, p. 11

“C’est un lieu commun d’affirmer que, parmi les hommes, peu importent les cultures et les époques, certains se sont distingués des autres par leur pouvoir créateur. La présence des artistes et de leurs œuvres, qu’ils appartiennent au passé ou soient nos contemporains, atteste de cette activité dont il semble impossible de faire l’impasse, tant elle est patente. À cet égard, que les musées soient considérés comme des sanctuaires du passé ou bien comme des espaces destinés à révéler les créations récentes, ils représentent le lieu où se condense tout le génie humain, indépendamment du fait qu’on Y apprécie ou non les œuvres qui s’y trouvent. Il est intéressant de savoir que la célébration de ces œuvres est relativement moderne puisqu’elle date de la Renaissance italienne dans la seconde moitié du XVe. Les princes eurent en effet l’idée de collectionner des œuvres et de les réunir dans des cours et des jardins d’abord, dans des galeries ensuite, pour les offrir au regard d’un public choisi par les princes eux-mêmes. Les œuvres des artistes sont ainsi présentées au jugement de quelques privilégiés. L’artiste est encore à ce moment connu par des élites et n’a pas encore la renommée plus démocratique que le siècle des Lumières lui donnera en créant des musées (dont le Louvre) destinés à un très large public…”

• Table des matières

Introduction

Première partie: “Pourquoi des artistes, ou l’histoire d’un rôle et d’un statuf’
1) L’ Antiquité, ou l’instrumentalisation de l’artiste
2) Le monde moderne ou l’artiste créateur
(De l’harmonie du monde à celle des facultés humaines)
3) La déconstruction de la post-modernité, ou la construction paradoxale de nouveaux mondes
4) Le rapport à la nature :l’histoire d’une mise à distance

Deuxième partie: ”La question de la causalité et de la finalité”
1) La causalité
2) La finalité
a. Le plaisir esthétique
b. Le désintérêt
c. La finalité sans fin
3) Le dépassement de la finitude humaine

Troisième partie: L’artiste: un être dangereux et engagé
1) L’artiste nous détourne de la vérité (Platon)
2) Ambiguïté et limite de l’engagement de l’artiste
3) L’engagement sartrien
a) L’existence précède l’essence
b) Une philosophie de l’engagement
c) Engagement et situation
d) L’engagement de l’artiste

Quatrième partie: L’artiste, un visionnaire
1) Une nouvelle vision du monde et de soi
2) Le pouvoir de créer
a) Création etfabrication
b) Le possible et le réel: l’ontologie

Conclusion
Bibliographie sommmaire

• Dossier de presse (à venir)

Posté dans Esthétique | Aucun commentaire »

21.3.2008 par admin.

La voie de l’excès et de l’illusion

par Benoit Duguay

Liber - 2007

• Présentation

« Il y a sans doute chez tous un désir de quelque chose qui dépasse la simple utilité, le cours banal des choses, le désir d’un écart par rapport à une norme ou à une conduite habituelle, écart grâce auquel la valeur de l’objet devient valeur (réelle ou imaginaire, peu importe) de celui qui le possède. De nos jours toutefois, cette attitude naturelle et universelle, qui a longtemps été “réservée” à une classe ou à une caste, à des moments particuliers, à des circonstances spéciales, s’est démocratisée et généralisée en modèle même de l’échange marchand sinon du mode d’être. En matière de consommation, nous assistons aujourd’hui, tant chez le producteur que chez le consommateur, à un ensemble de comportements exagérés, égoïstes, souvent irresponsables, voire destructeurs, massivement adoptés au nom du luxe.
  Qu’est-ce que le luxe? Quelles sont nos attentes vis-à-vis des produits et services de luxe? Comment se pratique le marketing du luxe? Y a-t-il des comportements qui peuvent faire contrepoids à l’hyperconsommation et la mettre en échec? Voilà quelques-unes des questions auxquelles je me propose de répondre dans ce livre. J’espère contribuer ainsi à faire réfléchir sur la consommation et à infléchir nos habitudes en cette matière. Je ne pense pas seulement, en disant cela, à la population en général, mais aussi et surtout aux entreprises et aux spécialistes du marketing qui se sont engagés dans une logique de surenchère dont ils ne veulent pas voir les risques. » (B. D.)

• Table des matières

Introduction
1. De la consommation à l’hyperconsommation
2. La production et le commerce de luxe
3. Les attentes et le luxe
4. L’invasion du luxe
Conclusion

• Dossier de presse

Posté dans Economie, Essais contemporains | Aucun commentaire »